插畫家 Ken Matsuda 的展覽正在銀座和光市的 Seiko House Hall 舉行。該作品講述了「動物和植物的共生」。場內眾多動物的目光告訴我們什麼？繪製它的藝術家的想法是什麼...？這是我對展覽的印象，包括松田健的訪談。

場內充滿了動植物享受生活的歡樂氣息。

描繪了多少隻眼睛？銳利的眼神彷彿射向眼前的人，溫柔的眼神彷彿擁抱，還有慈愛的眼神讓人想擁抱。老虎、貓、鯨魚、青蛙…展廳裡佈滿了各種動物的眼睛。各種植物圍繞著這些動物，有時它們與動物合而為一，創造出一個樂園。

活動在Seiko House 6樓的Seiko House大廳舉行。馬茲達肯世界博覽會」。走進展覽館，展出水彩、鋼筆作品、素描、版畫等約60件作品，一踏入會場，就會感受到動植物享受生活的氣息。

細緻逼真的鋼筆畫，水彩畫，配色細膩，明暗層次豐富

“動物與植物之間的共生。”松田健的作品常被這樣談論。松樹覆蓋著巨大的鯨魚，青蛙的身上長出了白晝花。現實中不可能存在的創作者想像的想像世界向四方展開。松田健說道。

「實際上有一種青蛙叫苔蘚青蛙，它的身上有一個看起來像苔蘚的圖案。有一天，我開玩笑地嘗試用真正的苔蘚畫出這個圖案，結果發現它非常合適。」我逐漸熟悉了這一點，這就是我描繪動物和植物融合的作品的開始。

雖然他謙虛地稱其為“時尚”，但真正實現這一點的是用鋼筆繪製的細緻而真實的線條圖、水彩畫的精美配色以及營造出細膩色調的筆觸陰影。另一個因素是他出生在自然環境豐富的鳥取縣。

「我在農村長大，花園裡經常有野雞，從小我就對祖父種的盆景、花園牆上長的青苔等東西很感興趣。」我是一個有點不尋常的孩子，我也很喜歡畫畫，在我意識到之前，我一直在畫動物。

一個熱愛動植物、熱愛畫畫的男孩，透過自學磨練了自己的技藝，創造了自己的世界，如今成為了一位令海外矚目的藝術家。

從畫眼睛開始。工作的品質決定工作的方向。

有一個字叫做「Garyu Tenten」。最後畫上眼睛非常重要，因為這意味著畫龍點睛。最後眼睛會被吸引嗎？我問松田健。

「不，應該說是第一部分。眼睛的光澤和表情對於作品來說是非常重要的元素，甚至會影響作品的品質。如果最後畫出眼睛，再做一個錯誤的話，工作就會死掉」。

會場中央附近有一個名為「大陸」的展品，一頭巨大的犀牛在其中緩緩行走，後面跟著老虎、青蛙、鯊魚等各種動物。作品散發著生氣勃勃的活力與歡樂。看來他是從犀牛的角度開始畫這幅作品的。

「一開始，我打算把犀牛畫成一個強大的存在，帶頭拉動眾生。然而，他的眼神卻出奇的溫柔，讓我回過頭來，擔心那些會受到傷害的動物。」跟隨。標題改為“大陸”，以溫柔、慈母的犀牛為中心，動物們在其中快樂地前進。

一種新的嘗試，讓你透過水墨的濃淡來感受動物和它們周圍的環境。

場館的一處區域，周圍的植物都消失了，只展示著貓、魚、雞等個別動物。所有作品的標題都是“Sumi no Kaori”。正如標題所暗示的那樣，華麗的色彩被掩蓋了，唯一留下印象的是黑色墨水的底紋和放置在那裡的淺綠色和棕色，就像它們是彩色插入物一樣。

「動物和植物的共存是對我來說非常重要的主題之一。另一方面，最近我對顏色和形狀的排列越來越感興趣，所以我刻意改變構圖並創造空白。」《Sumi no Kaori 》就是此類作品。

《Sumi no Kaori》中的動物是單獨繪製的，每個動物都有自己的眼睛，發出不同的光。

我們人類真的能參與「共生」嗎？

此次展覽的象徵作品是《白龍》。巨鯨高高翹起尾巴，與老松樹共生，公雞報曉。我想讓你看看鯨魚的凝視。她的小眼睛裡，有讓你目光偏轉的堅強意志，有讓你想到逆來順受的冷漠，還有憤世嫉俗的光芒。這目光或許能夠看穿重複愚蠢的可憐人性。

我們人類有可能參與動物和植物的共生嗎？也許，正如鯨魚的眼睛告訴我們的那樣，共存會被植物和動物拒絕。當無數雙眼睛注視著我時，我突然有了這樣的感覺。

◆藝術探索日記～展覽信息

馬茲達肯世界博覽會

日期：2024年4月25日（星期四）- 2024年5月6日（星期一）

時間：11:00 – 19:00 至最後一天 17:00