珠宝不仅是一件艺术品

在本次展览中，构成场地的强大装置不仅提供了一个舞台，还改变了卡地亚珠宝的观看方式。 Shinsoken 的 Sakakida 表示：“由于该场馆是一座国家美术馆，我们将消除背景和商业元素，创造一个让人们纯粹将展览视为艺术品的空间。”除了“时间室”中的神秘时钟之外，杉本博司还在一些角落展示了与日本古董艺术相结合的“珍品”。亮点之一是卡地亚的当代珠宝如何相互共鸣，以及“准备”的综合艺术所带来的效果。

现在，序言之后是第一章“颜色和材质的变换”。您可以像看待绘画一样看待珠宝。在这里，您不仅会惊叹于让卡地亚名垂青史的铂金和钻石白色珠宝，还会惊叹于稀有黄金和不锈钢材质的创新组合以及材质的丰富性。在这里您还可以欣赏有机翠鸟羽毛作品和工艺。然而，最容易理解的是色彩平衡。从被称为卡地亚色彩的蓝色和绿色对比鲜明的高贵色彩组合的大胆开始，当代珠宝的混合平衡已经变得更加复杂。此外，还添加了精致的色彩和微妙的细微差别，并使用了具有相似颜色渐变（kamaille）的珐琅。我们很幸运有这个独特的机会将卡地亚系列的档案珍品与当代高级珠宝进行比较。事实上，现代高级珠宝只提供给有限数量的顾客，因此它是在尽可能短的距离内从工坊交付给顾客的。它根本不向公众开放。因此，在这次展览中将档案作品与当代作品并置，看看卡地亚创作的演变，确实很有趣。这种新的尝试打破了按时间顺序追随历史的传统展览，将珠宝从装饰品的范畴转变为更广泛意义上的艺术品。

第二章“形式与设计”不仅是珠宝爱好者感兴趣的，也是艺术爱好者感兴趣的，它解释了卡地亚自20世纪初以来在珠宝中广泛使用几何形状，并且创新在珠宝中变得更加大胆。你可以看到它被转化为一种清晰、清晰的形式。将设计抽象化并以清晰的美感呈现出来会带来什么？将光泽转化为动人的设计，赋予新的视觉刺激。虽然它的形状规整，但你可以明显感觉到它的美丽随着时代的感受而变化。

最后，我们到达了最后一章“普遍的好奇心”。我们第一次了解到卡地亚的全貌。这是因为构成卡地亚创作基础的许多图案都来自埃及、非洲、中东和亚洲，它们吸收了印度、中国和日本的文化，并被卡地亚的风格所取代。正如印象派画家受到浮世绘的启发一样，卡地亚的珠宝也巧妙地借鉴了其他文化。卡地亚最具前瞻性的精神源于路易·卡地亚的世界旅行，他为现代卡地亚奠定了基础。您可以从档案中保留的冒险家照片中了解他的个人资料。这样的设定真是太有趣了。最后但并非最不重要的一点是卡地亚动物园。著名的豹、鸟类、昆虫、爬行动物和老虎等动物被用作珠宝中的浮雕，并且随着图案的继续存在而不断变化，在它们的面部表情和形状中反映了时代的存在。

在参观了卡地亚收藏所在地日内瓦和高级珠宝工坊所在地巴黎后，Shinsoken 的坂木田表示：“我认识到了一件艺术品的价值。真实事物的力量和卓越的工艺是必去的地方。”创造出彼此相连的高级珠宝超出了我的想象。”这个由人们双手创造出来的工艺品般的世界，与新总轩的目标是一致的。 “一切都通过合理化变得同质化，这带来了太多的负面影响，因为我们没有与事物互动，也没有思考背后的东西，我希望人们能够感受到这一点。”

没有消失在历史中的珠宝在人的一生中仍然存在。也就是说，主人只是暂时的主人。如果我们知道了卡地亚珠宝持续价值与美丽背后的秘密，就等于知道了什么是时间的结晶，什么是超越物体的世界观。

“卡地亚，时间的水晶”
日期：2019年10月2日星期三 - 12年16月XNUMX日星期一
休馆日：每周二（10月22日（周二·节假日）开馆、10月23日（周三）闭馆）
开放时间：10:18至20:30（每周五、周六至晚上XNUMX:XNUMX。入场截止时间为闭馆前XNUMX分钟）
地点：东京国立新美术馆特展室2E
入场费（当天）：一般1,600日元、大学生1,200日元、高中生800日元 ※初中生以下、残疾人证者（含1名陪同人员）免费。
https://Cartier2019.exhn.jp

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